Joseph Klibansky

 

Joseph Klibansky

Klibansky’s main points of departure are architecture and the city, particularly the accelerated, compressed and densely populated urban environments of the 21st Century that he smoothly grades into what seems to be a possible glimpse of the future.

The often-perceived soothing prettiness of Klibansky’s work can be experienced as positively numbing the senses of the viewer.  An image that in first instance looks harmless and merely pretty is actually a smoke curtain for the real matter at hand, an open mind can attempt to peel back the multi coloured layers of eye candy and distil the core of the message.

Joseph Klibansky makes large-scale, idealistic digital paintings that are built up through hundreds of layers of photography enriched with acrylic paint on archival cotton paper overlaid with a liquid resin. His work conveys a layering and compression of time, space and place creating new narratives by creating dreamy images of cities, combining past and future.  His method of work is very intense and can easily take between 100 and 150 hours to create.

” I see my art as a way to portray the 21st century accompanied with a subtle vision of the future” Joseph Klibansky.

Joseph Klibansky
Los principales puntos de partida de Klibansky son la arquitectura y la ciudad, en particular los entornos urbanos acelerados, comprimidos y densamente poblados del siglo XXI que él, sutilmente clasifica en lo que parece ser una posible visión del futuro.

La suave hermosura a menudo percibida en el trabajo Klibansky puede ser experimentada como un positivo adormecimiento de los sentidos. Una imagen que en primera instancia parece inocua y simple, y que es en realidad una cortina de humo para el problema real que nos ocupa, abriendo nuestra mente podemos intentar retirar  las capas multicolor y destilar la esencia del mensaje.
Joseph Klibansky hace pinturas digitales idealizadas de gran escala construidas a través de cientos de capas de fotografías enriquecidas con pintura acrílica sobre papel de algodón cubierto con una resina líquida.

Su obra transmite una estratificación y compresión del tiempo, espacio y lugar creando nuevas narrativas mediante la creación de imágenes de ensueño en sus ciudades, combinando pasado y futuro.

Su método de trabajo es muy duro y fácilmente puede tomar entre 100 y 150 horas para crear una obra.

” Veo mi arte como una forma de retratar el siglo XXI y una visión sutil del futuro” Joseph Klibansky.

Joseph Klibansky

Основными моментами в работах художника являются архитектура и города, в частности ускоренные, сжатые и густонаселенные городские условия  21-го века, которые он плавно трансформирует в образы будущего.

Часто успокаивающая красота работ Klibansky может восприниматься как некое позитивное онемение чувств зрителя. И, на первый взгляд, лелеющие глаз яркие образы, являются, на самом деле, дымовой завесой для реального замысла работы, и пытливый ум может разглядеть под яркой оболочкой истинный смысл послание автора. Joseph Klibansky делает крупномасштабные, идеалистические цифровые картины построенные на том, что сотни слоев фотографии обогащенные акриловой краской накладываются на хлопковую бумагу и покрываются жидкой смолой. Его работа передает слои сжатия времени, пространства и места создания новых повествований, создавая мечтательные изображения городов, объединив прошлое и будущее. Его метод работы очень интенсивный и может легко заключаться в 100 – 150 часах создания.” Я вижу, мое искусство как способ изображения 21-го века с тонким сопровождением видения будущего” Joseph Klibansky.

Share