Gabriela Grech

 

Larache / Al-Araich. Between memory and present, a photo projectthatreceived the Artistic Creation of the Community of Madrid Award in 2008, immerses itself the damp waters of memory’s iconic store. And thence it re-emerges tonarrate this photography.

A visual narrative, at once emotional-mental with which Gabriela Grech tried to narrate to herself-to then tell us-about the recent history of a city, Larache and / or Al-Araich, located in northern Africa – and which is in the core of her memory, towhich she came live in childhood and adolescence. Ageography that I think she has never entirely left behind, as she later confesses… Aspossessed bodies, and desires, like the effervescentflesh of dream, we not only live in cities but the cities also inhabit us.

SPANISH TOWNS.Reality and desire.

To portray the city’s changing and evolving body as a living organism that is in constant physical and vital metamorphosis as if it were shedding itsskin and time stratumthroughout its history,our artist uses an appealing and effective visual device that will allow her to superimposeand overlap the different iconographic layers of its streets, avenues and squares, as if it were an archeological gazetasting, with which she achieves a translucent and plural result and a singular filter between reality (today) and desire (memory’s dream).

Like the different transparent curtains that make upa memory’s theater backdrop, she uses old photographic images of a particular place, in black and white, printed on methacrylate, after which in turn,she places the color image of that same spacetaken in the present. Windows of the past that look into the present.17 de Julio street, Ideal Cinemas, Casino / Wafabank, Del Flecha House, Villasinda …

Located in front of a sort of window, we are invited and encouraged to shift our gaze beyond the surface, so that we somehow become actors in each photography’s epiphany. A picture-window from which to look out from and from which, in turn, be seen. The eye wanders and looks at the eye that travels and is looked at…. And every window needs a protective membrane, a border separating the outer space and space that other space, that more than seeing, we imagine. That limit is embodied in this methacrylate series with the, which acts as a transparent limes which will allow us to see but at the same time would separate us from that which actually exists.

Thus, memory and current reality stage an interesting allegory to memory, in which time, “that great sculptor” (Marguerite Yourcenar dixit), shapes the memory of what was lived and inhabits themold of memories.

GABRIELA GRECH

Larache/Al-Araich. Entre la memoria y el presente, proyecto fotográfico que en 2008 recibió el Premio Creación Artística de la Comunidad de Madrid, se zambulle, pues, en las húmedas aguas del almacén icónico de la memoria. Y desde allí vuelve a emerger para escribir esta narración fotográfica. 

Un relato visual y, a la vez, emocional-mental con el que Gabriela Grech intenta contarse –para después contarnos- la historia reciente de una ciudad, Larache y/o Al-Araich, situada en el norte de África (y en el centro cardinal de sus recuerdos), en la que vino a vivirse en su infancia y adolescencia; una geografía que creo que nunca ha abandonado del todo, como más adelante ella misma nos confiesa… Como los cuerpos poseídos, como los deseos, como la carne gaseosa de los sueños, en las ciudades no sólo vivimos sino que también nos viven. 

LA CIUDAD ESPAÑOLA. La realidad y el deseo. 

Para retratar el cuerpo cambiante y mudable de la ciudad, como un organismo vivo en constante metamorfosis (física y vital) que a lo largo de su historia se fuese desprendiendo de pieles y estratos de tiempo, nuestra artista recurre a un sugerente y eficaz artificio visual que le va a permitir superponer y solapar diferentes capas iconográficas de sus calles, avenidas y plazas –como una cata arqueológica de la mirada- con lo que consigue un resultado traslúcido y plural, y un filtro singular entre la realidad (el hoy) y el deseo (el sueño de la memoria).

 Como los distintos telones transparentes que conforman el escenario de un teatro de recuerdos, utiliza antiguas imágenes fotográficas de un lugar determinado, en blanco y negro, impresas en metacrilato, tras las que, a su vez, coloca la imagen en color de ese mismo espacio, capturada en el momento actual. Ventanas del pasado para asomarse a un tiempo presente. Calle 17 de Julio, Cine Ideal, Casino/Wafabank, Casa del Flecha, Villasinda… 

Situados delante de una suerte de ventana, se nos invita y se nos incita a trasladar nuestra mirada más allá de su superficie, para que seamos en cierto modo actores en la epifanía de cada fotografía. Imagen-ventana a la que asomarse y desde la que, a la vez, ser visto. El ojo viaja y mira al ojo que viaja y le mira… Y toda ventana necesita de una membrana protectora, de una frontera de separación entre el espacio externo y ese otro espacio que, más que ver, imaginamos. Ese límite lo materializa en esta serie con el concurso del metacrilato, que oficia como un limes transparente que dejara ver pero que, al mismo tiempo, nos separase de aquello que realmente existe. 

De esta manera, memoria y realidad actual escenifican una interesante alegoría del recuerdo, en la que el tiempo, “ese gran escultor” (Marguerite Yourcenar dixit), moldea el recuerdo de lo vivido y vive el molde de lo recordado. 

Share